Jenetta de Konink

Kop en Vrouw, 2025

olieverf op doek

Kop 1, 2024
olieverf op doek

Kop 2, 2024
olieverf op doek

Kop 3, 2024
olieverf op doek

Kop 12, 2025

olieverf op doek

collectie Annelies en Bob van Eerd

Bijna twintig jaar geleden verruilde Jenetta de Konink haar modecarrière voor de schilderkunst. Met olieverf werken daagt haar uit: de verf stelt haar in staat om gelaagd te schilderen. Door het trage droogproces en de vette structuur van de verf blijft het onderwerp lang wendbaar en bewerkbaar. Haar stijl is pasteus en korrelig, een stevige laag verf met verschillende structuren, waarin De Konink schilderend en tekenend haar onderwerpen laat verschijnen.

In het oeuvre van Jenetta de Konink lopen twee lijnen door elkaar. Eén daarvan is haar serie Koppen, klein van formaat en met dikke lagen olieverf. Ze laten ons een intieme zoektocht zien naar het menselijke gelaat zonder een portret te willen zijn. De tweede groep bestaat uit monumentale werken op groot formaat. Voor haar een gevoel van onbegrensdheid, geen belemmering en zich even in totale vrijheid voelen. Deze schilderijen vragen aandacht voor de gehele mens, in een beweging die ons iets laat weten over de gesteldheid van de schilder. Deze twee groepen van schilderijen blijven met elkaar verbonden doordat ze ze afwisselend creëert in haar atelier.

Head and Woman, 2025

oil on canvas

Head 1, 2024
oil on canvas

Head 2, 2024
oil on canvas

Head 3, 2024
oil on canvas

Head 12, 2025

oil on canvas

Annelies and Bob van Eerd collection

It is almost twenty years ago that Jenetta de Konink swapped her fashion career for a life in art. For her, oils are a challenge: they enable her to apply layer over layer. Since they dry so slowly and retain such a pliable structure, she is able to manipulate and adjust the paints long after she applies them. De Konink paints and draws her compositions in a grainy, impasto style, using thick layers and varying structures.

Jenetta de Konink’s oeuvre follows two interconnecting paths. One is epitomised by her Heads series: small in format, with thickly layered oil paints. Heads is an intimate exploration of the human face, yet stopping short of actual portraiture. The other group is large-scale and monumental. Here she has a sense of total freedom, boundless and unconstrained. These works show the person as a whole, in a movement that says much about the artist’s own state of mind. The two sets of paintings are in constant dialogue since the artist works on these compositions alternately in her studio.